央廣網(wǎng)上海10月20日消息（記者何源）據(jù)中國之聲《新聞晚高峰》報(bào)道，第二十屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)昨天（19日）拉開帷幕。在接下來一個(gè)多月的時(shí)間里，將有45臺(tái)中外劇目、132場(chǎng)演出在上海上演。藝術(shù)節(jié)期間還將推出各類活動(dòng)約350項(xiàng)，如“扶持青年藝術(shù)家計(jì)劃”板塊等，惠及覆蓋400萬人次觀眾。

　　如果將一個(gè)節(jié)日比作一個(gè)人，那今年迎來20歲生日的上海國際藝術(shù)節(jié)，風(fēng)華正茂。上海國際藝術(shù)節(jié)中心總裁王雋表示，本屆藝術(shù)節(jié)將延續(xù)“藝術(shù)的盛會(huì)，人民大眾的節(jié)日”為宗旨，集中開展350場(chǎng)活動(dòng)，打造精品作品展示平臺(tái)、青年人才孵化平臺(tái)、文化貿(mào)易平臺(tái)等“五大平臺(tái)”。藝術(shù)節(jié)將成為藝術(shù)家展示成果的舞臺(tái)。對(duì)于受眾來說，他們則希望藝術(shù)節(jié)能夠成為觀眾心目中享受文化成果的平臺(tái)。而制作人、專業(yè)機(jī)構(gòu)、買家和賣家希望通過藝術(shù)節(jié)的平臺(tái)，獲得成果交易的滿足感。

　　最受百姓關(guān)注的還是即將上演的精彩絕倫的頂級(jí)演出。為打造世界精品力作的展示平臺(tái)，王雋表示，在展演作品的遴選中，藝術(shù)節(jié)一直秉持國際性、創(chuàng)新性和引領(lǐng)性。王雋說：“（藝術(shù)節(jié)）不斷從藝術(shù)源頭集聚、邀請(qǐng)更多藝術(shù)家，讓他們的作品在藝術(shù)節(jié)上進(jìn)行首演，進(jìn)而在世界各地不同藝術(shù)節(jié)和不同國家、不同劇場(chǎng)、不同觀眾中展示我們的作品�！�

　　對(duì)于廣大年輕藝術(shù)創(chuàng)作者和團(tuán)隊(duì)來說，如何走出去、讓更多人看到他們的作品，一直以來都是他們關(guān)注的焦點(diǎn)。上海國際藝術(shù)節(jié)“扶持青年藝術(shù)家計(jì)劃”就提供了這樣一個(gè)平臺(tái)。今年，“扶青計(jì)劃”共征集到了來自德國、英國、美國等5個(gè)國家近100份作品申報(bào)，其中6部作品入選，體裁涵蓋戲劇、歌劇、舞蹈、策展影像等，集中反映了當(dāng)代青年藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)思考。

　　例如，現(xiàn)代舞《微縮空間》把鏡頭對(duì)準(zhǔn)都市中的個(gè)體，探討他們和城市空間的關(guān)系；實(shí)驗(yàn)戲劇·白族大本曲《鴛鴦履》和舞蹈《霸王鞭》則聚焦非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

　　王雋表示，藝術(shù)節(jié)是青年人才的孵化平臺(tái)。很多作品在藝術(shù)節(jié)上展示之后，會(huì)走出國門，走向更廣闊的世界舞臺(tái)。它會(huì)通過“扶持青年藝術(shù)家計(jì)劃”整合各版塊資源，打造一條從“扶青”“委約”到“交易推廣”“舞臺(tái)展演”的演藝全產(chǎn)業(yè)鏈。

　　每年上海藝術(shù)節(jié)的主旨論壇，都是藝術(shù)節(jié)期間學(xué)術(shù)交流的“重頭戲”。今年主旨論壇如約而至，以“新格局、新作為、新世代，藝術(shù)文化的活力與貢獻(xiàn)”為主題，來自世界各地學(xué)者和藝術(shù)家共同探討藝術(shù)在新時(shí)代格局下的作用，以及如何發(fā)揮藝術(shù)節(jié)跨文化交流平臺(tái)作用等話題。

　　主旨論壇上，嘉賓結(jié)合個(gè)人的藝術(shù)體驗(yàn)，從藝術(shù)的構(gòu)想、決策，以及藝術(shù)創(chuàng)作和實(shí)踐等方面暢談了藝術(shù)和文化的多元聯(lián)結(jié)作用。中國音樂家協(xié)會(huì)主席葉小綱以個(gè)人音樂創(chuàng)作為例，分享了他對(duì)中國文化、世界表達(dá)這一問題的深刻思考。他認(rèn)為，多樣化的藝術(shù)形式最終將凝結(jié)為強(qiáng)有力的文明紐帶，釋放藝術(shù)文化遺產(chǎn)的活力。葉小綱說：“像中國所有音樂家一樣，我們創(chuàng)造音樂，不僅是為了創(chuàng)造美，也是為了改變我們的世界，量化人們的情緒，向我們的后代提供更多更好的智慧結(jié)晶，讓年輕觀眾在聽覺中得到想象力的啟發(fā)。”

　　在戲劇舞臺(tái)上，能夠“叫好又叫座”，實(shí)現(xiàn)難度很大。但導(dǎo)演田沁鑫的作品——《生死場(chǎng)》《四世同堂》《北京法源寺》，卻場(chǎng)場(chǎng)一票難求。她執(zhí)導(dǎo)的歌劇《長征》，上座率幾乎百分之百，刷新了國家大劇院建院十年的票房新高。論壇上，她分享了對(duì)于用戲劇語言講好中國故事、用科技手段更好呈現(xiàn)中國文化精神的思考。“從先秦的‘俳優(yōu)’到漢百戲、唐參軍戲，到宋金院本，到元雜劇，到明朝600年的昆曲，到清朝600年前的京劇，這個(gè)古老大國的戲劇精神，凝聚了受儒家文化影響的中和之美，受道家文化影響的超脫之虛，受楚騷文化影響的夸飾之其受中國禪宗影響的意境之說。中國戲劇導(dǎo)演要尊重中國戲劇的歷史，研究中國戲劇的審美氣質(zhì)，探尋中國戲劇的結(jié)構(gòu)精神。”