央廣網(wǎng)北京5月19日消息 （記者方永磊）5月18日，作為國家大劇院“聲如夏花”系列線上演出中的特別策劃，“奇妙的和諧：國家大劇院2020國際博物館日主題音樂會”拉開帷幕。5月18日是國際博物館日，在本場音樂會中，藝術(shù)家們和導(dǎo)賞嘉賓走進了大劇院舞臺之外的“寶藏”空間，在闊別了數(shù)月的展廳中，帶領(lǐng)觀眾在百余件展品中暢游音樂海洋。19:00-19:30，著名主持人譚江海與中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安，著名中國音樂史學(xué)家、音樂考古學(xué)家王子初對今晚展覽空間的展品進行了導(dǎo)賞，并深度闡述了不同藝術(shù)交融碰撞產(chǎn)生的通感之美。19:30，音樂會由央視網(wǎng)提供獨家線上播出技術(shù)支持，國家大劇院古典音樂頻道、央廣網(wǎng)文化頻道等多家網(wǎng)絡(luò)平臺同步視頻播出，同時國家大劇院Facebook與央視網(wǎng)Facebook、YouTube面向海外觀眾播出，截止5月19日，在線播出點擊量2040.38萬次。
通感和鳴 古今回響
多維審美的國際博物館日定于每年的5月18日，是由國際博物館協(xié)會(ICOM)發(fā)起并創(chuàng)立的。1977年國際博物館協(xié)會為促進全球博物館事業(yè)的健康發(fā)展，吸引全社會公眾對博物館事業(yè)的了解、參與和關(guān)注，向全世界宣告1977年5月18日為第一個國際博物館日，并每年為國際博物館日確定活動主題，2020年國際博物館日的主題為“致力于平等的博物館:多元和包容”。國家大劇院作為首都重要的公共文化機構(gòu)，不僅是中國表演藝術(shù)的最高殿堂，還通過舉辦藝術(shù)展覽、征集院藏品等多種方式，不斷豐富劇院的文化內(nèi)涵和觀眾參觀體驗，這些舉措令劇院兼具了博物館的部分職能，使兩大藝術(shù)形式在這里交匯互通。多年以來，國家大劇院始終堅持開放、包容、共享的理念，通過吸收國內(nèi)外劇院的先進經(jīng)驗、借鑒世界優(yōu)秀文化發(fā)展成果，在邁向國際一流的進程中實現(xiàn)了良好起步。
在當晚音樂會的上半場，鋼琴家盛原在大劇院的東展覽廳里演奏了巴赫的《C大調(diào)前奏曲與賦格》、高平的《雜感No.1》及德彪西《意象集》卷二的三首作品。其中，巴赫的《C大調(diào)前奏曲與賦格》使用的是大劇院院藏的羽管鍵琴。演出時，大劇院的東展覽廳里正展出著《皖樂徽聲——安徽音樂戲曲文物展》，這里匯集了安徽省內(nèi)外35家博物館、藝術(shù)院團及相關(guān)機構(gòu)的近300件文物精品和珍貴資料，時間跨度長達7000余年。12年來，國家大劇院為了弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，與多家文博機構(gòu)開展深度合作，打造了具有大劇院特色的“中國古代音樂文物系列”展覽品牌，這場展覽是該系列的第11場。此外，古琴演奏家陳雷激與國家大劇院管弦樂團的藝術(shù)家們還在大劇院橄欖廳前的大銅門處，帶來了《廣陵散》《勸君更盡一杯酒》《流水》三首作品。一首首古琴名曲在大劇院這座現(xiàn)代建筑的空間里繞梁回蕩，在“奇妙的和諧”中引人回味。值得一提的是，古琴曲《流水》部分特別邀請到青年舞蹈家王亞彬即興起舞，讓音樂、舞蹈在此相匯。
音樂會的下半場，國家大劇院合唱團在小劇場前廳呈現(xiàn)了《葡萄園夜曲》《蘇麗珂》《船歌》《當我們年輕時》等曲目。前廳里的《和聲——國家大劇院院藏精品展》從一萬余件套院藏品中精選出的二十余件繪畫和雕塑作品，無論是具象寫實的人物、風(fēng)景，亦或是抽象類作品，我們都能在這些視覺藝術(shù)類作品中感受到音樂中的節(jié)奏與律動，這也與今天的音樂會相得益彰。不同藝術(shù)門類之間的“和聲”引發(fā)通感，傳遞共鳴，達成一種“奇妙的和諧”。
走進展覽 暢談不同藝術(shù)的交融共鳴
曾在著名節(jié)目《檔案》中給觀眾留下深刻印象的主持人譚江海在本場音樂會開始之前，與中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安，著名中國音樂史學(xué)家、音樂考古學(xué)家王子初對談交流，分享展覽背后的故事，對這場展覽中的音樂會進行導(dǎo)賞，一同走進今晚的博物館之夜。范迪安院長介紹了小劇場前廳的《和聲——國家大劇院院藏精品展》，并高度認可大劇院在藝術(shù)收藏和展覽的努力和貢獻：“大劇院堅持了十多年，非常不容易。相比國際上著名的劇院，大劇院能在這么短的時間里就達到這樣的一個收藏規(guī)模和水準，實際是走在了世界的前列。她為中國視覺藝術(shù)的發(fā)展提供了新的殿堂，也為國家藝術(shù)收藏打造了新的家園，而對于廣大公眾來說，更是奉獻了視覺藝術(shù)欣賞、認知、對話、交流的新的空間。如今，走進國家大劇院，未進劇場，先看展覽，未近舞臺，先賞美術(shù)，已成為常態(tài)。希望這個常態(tài)能成為北京乃至全國的新文化現(xiàn)象，讓越來越多的人能受到綜合文化藝術(shù)的熏陶，共享祖國文化發(fā)展的成果！”音樂考古學(xué)家王子初則對東展廳的《皖樂徽聲——安徽音樂戲曲文物展》進行了導(dǎo)賞，并對其中重量級文物如新石器時期的陶塤、春秋時期的龍虎紋鼓座、宋代的青白釉仙人吹笙壺及女伎樂木俑等進行講解。他表示：“文化交融無時無刻不在發(fā)生，在展覽中，我們能夠看到彈奏古琴的‘胡人’形象，看到跟隨佛教從印度遠道而來的美音鳥‘迦陵頻伽’，這些都鑒證著多元文化因交流而散發(fā)出的無限魅力，文明因交流而多彩，文明因互鑒而豐富�！�
各地觀眾共度“博物館奇妙夜”
本場音樂會繼續(xù)由央視網(wǎng)提供獨家線上播出技術(shù)支持，國家大劇院古典音樂頻道等多家網(wǎng)絡(luò)平臺同步視頻播出，國家大劇院Facebook與央視網(wǎng)Facebook、YouTube還將面向海外觀眾播出，全網(wǎng)共享視聽盛宴。
國內(nèi)網(wǎng)友紛紛留言點贊：“仿佛回到了世外桃源，古琴美得無法用語言表達�！薄按髣≡豪锏牟┪镳^，太贊了！”“在疫情之下，感謝藝術(shù)家的無私奉獻，真是撫慰心靈�！薄拔奈锸庆o止的音樂，音樂是活的文物，奇妙的和諧�！焙Ｍ饩W(wǎng)友也同步收看了音樂會，反響熱烈。來自美國的網(wǎng)友說道：“這是一次非常棒的觀演機會！動聽的音樂搭配罕見美麗的文物�！眮碜跃挼榈木W(wǎng)友感嘆：“古琴如浮云，彈奏如流水，音韻入耳飄仙舞�！眮碜耘_灣的網(wǎng)友表示：“辛苦藝術(shù)家，外面下著大雨，聽著美樂欣賞文物是種享受。”來自馬來西亞的網(wǎng)友贊道：“音樂是心靈的語言，曲調(diào)是撩撥人情感之弦的陣陣和風(fēng)�！睂τ谶@場形式新穎的音樂會，也有很多觀眾表示“看完仍覺得不過癮”“回味無窮”，希望國家大劇院能重播這場演出。
遠在新西蘭的音樂評論家陳立表示：“在第43個國際博物館日之際，國家大劇院以全新的方式，為中國乃至世界廣大觀眾展現(xiàn)出中國國家大劇院不僅是一座音樂戲劇表演的最高殿堂，劇院博物館的院藏作品（繪畫、雕塑）也代表了藝術(shù)審美的不凡高度。藝術(shù)是人的知識、情感、理想、意念，綜合心理活動的有機產(chǎn)物，是人們現(xiàn)實生活與精神世界的形象表現(xiàn)。雖然音樂與繪畫、雕塑同屬姊妹藝術(shù)，但在表現(xiàn)形式上，兩者卻又有著根本的不同。繪畫與雕塑，是以靜止的畫面和固態(tài)的造型，通過視覺，觀賞具象的畫面和物體；而音樂，則是以流動的音響，通過聽覺，聆聽抽象的聲音。然而這兩種看似是完全不同性質(zhì)的藝術(shù)，它們之間卻有著千絲萬縷的聯(lián)系，展現(xiàn)出的是一種多維的欣賞空間。在今晚的藝術(shù)欣賞與音樂聆聽的音樂會中，視覺與聽覺、無形與有形、凝固與流動、古今與中外、傳統(tǒng)與現(xiàn)代，被完美有機的融合在了一起，充分體現(xiàn)出藝術(shù)多元的包容�！�
