2020年，又一個甲子的開端，在這個注定不平凡的一年，發(fā)生了許多載入史冊的事件。而對于中國音樂圈來說，大事件也來了——第一百場草莓音樂節(jié)即將到來。這是屬于沈黎暉和摩登天空的榮耀時刻，也是中國音樂圈的紀念日。草莓音樂節(jié)，這個亞洲最大的音樂節(jié)品牌必將成為中國以至世界音樂節(jié)發(fā)展史上的一座豐碑。
清醒
草莓音樂節(jié)的故事，還要從1988年說起。這一年，導演田壯壯拍攝了一部電影叫《搖滾青年》，雖未能完全體現(xiàn)獨立搖滾精神，卻在國內(nèi)掀起了一場搖滾音樂的洪流；這一年，人民日報文藝版刊登了一篇名為《崔健的歌為什么這么受歡迎》的文章，還將崔健的代表作《一無所有》的詞曲附在版面上，一經(jīng)發(fā)出轟動許久；這一年，一個叫沈黎暉的年輕人考進了北京工藝美院，結(jié)識了一群“叛逆”的伙伴，他們在一起成立了“清醒樂隊”。在一次排練中，他們遇到一只相當“有范”的樂隊，后來別人告訴他這也是剛成立的樂隊，叫“唐朝”。1988年，后來大家都說那是中國獨立音樂解禁的一年。
1988年前后，中國搖滾最好的時代開啟：崔健、黑豹樂隊、唐朝樂隊、鮑家街43號等一大批獨立音樂人登上舞臺。那時，大家都以為中國搖滾即將走向巔峰，當時的青年對搖滾有著近乎狂躁的自信。與其他的音樂人不同，沈黎暉有著不一樣的氣質(zhì)，你可以這樣理解，他在當時的搖滾音樂的的狂熱浪潮中保持著一份獨特的“清醒”。
轉(zhuǎn)身
1994年，魔巖三杰(竇唯、張楚、何勇)和唐朝樂隊登上香港紅磡的舞臺。竇唯一首《高級動物》，引發(fā)了臺下近萬人的瘋狂，而后更是在舞臺上吹起了笛子。與其他搖滾音樂人皮衣鉚釘裝束不同的是，他一身筆挺的西裝，唱著搖滾，猶如不羈的魏晉雅士。何勇的一首《姑娘！漂亮》，直接在舞臺上唱到“姑娘你漂亮嗎？李素麗，你漂亮嗎？”。這是中國搖滾最好的時代，這也是中國搖滾最壞的時代。紅磡開唱，將中國搖滾推上了巔峰，而后便是一片黑暗……
沈黎暉很早就看到了這一點，于是他在1997年成立了“摩登天空獨立音樂唱片公司“。轉(zhuǎn)身做起了幕后操盤手，開始在更高的維度上推動中國獨立音樂的發(fā)展。而草莓音樂節(jié)的歷史，也從摩登天空開始。
拯救
"只有一次，音樂拯救了世界，那就是伍德斯托克"。51年前，在美國的紐約州白湖的一場音樂狂歡，成為了音樂節(jié)的開端，這就是1969年的“伍德斯托克音樂節(jié)”。在當時越戰(zhàn)的大背景下，美國青年進入了一個迷茫的時代，于是“伍德斯托克音樂節(jié)”誕生了。它倡導的和平、平等與渴望自由成為了全世界音樂節(jié)的內(nèi)核。大洋彼岸的中國，在二十世紀末全球化的浪潮下，中國青年面對著全世界各種文化的洗禮。他們展現(xiàn)出了不一樣的面貌，他們追求自由、特立獨行，音樂成為了青年們最好的精神良藥。
于是，在1998年，摩登天空舉辦了“北京新聲暨摩登天空成立一周年音樂會”，這場音樂會可以算是草莓音樂節(jié)的鼻祖。之后，摩登天空在獨立音樂越做越大，不斷推出新專輯、新音樂人。他們推出了“新褲子”、“果味VC”、“聲音碎片”等一大批中國獨立音樂人，之后這些音樂人成為了中國獨立音樂的支柱。經(jīng)歷這段原始的“資本積累”后，2007摩登天空便推出了一個全新的音樂節(jié)品牌“摩登天空音樂節(jié)”。
同行
“摩登天空音樂節(jié)“是摩登天空手里的一張大牌，但是對于中國音樂節(jié)來說，沈黎暉卻慢了一步。提到中國的音樂節(jié)品牌，就不得不提另外一個音樂節(jié)——迷笛音樂節(jié)，這個于2000年開始舉辦的音樂節(jié)品牌成為了中國的音樂節(jié)的發(fā)軔之作。迷笛有著比摩登天空更老的資歷，有著更為死忠的樂迷，而且兩個音樂節(jié)在藝人選擇、音樂風格上面有著極大的相似度。在舉辦兩屆摩登天空音樂節(jié)后，沈黎暉清醒的意識到了這點。于是在2009年，一個主打多元化和浪漫的音樂節(jié)品牌——草莓音樂節(jié)誕生了。自此，草莓音樂節(jié)就此開始了它到今天的100場的旅行。
迷笛音樂節(jié)是中國地下?lián)u滾的象征，迷笛的特征就是搖滾、就是純粹的音樂，這種特質(zhì)源于迷笛的主辦方——北京迷笛音樂學院，這個中國首家教授現(xiàn)代音樂的院校所秉承的價值觀。沈黎暉給草莓音樂節(jié)的賦予了更加多元化的內(nèi)涵，他倡導“愛、春天、浪漫“，除了音樂之外，草莓在整個音樂節(jié)的配套設(shè)施和商業(yè)化上做了諸多的創(chuàng)新，所以草莓音樂節(jié)，除了音樂外還有很多年輕人所喜歡的流行元素。于是圈內(nèi)有這樣一句戲謔：“草莓適合談戀愛和遛狗”。
符號
2009年的五一假期，北京通州運河公園迎來一場春天舉辦的音樂節(jié)——第一屆草莓音樂節(jié)。摩登天空公司邀請了60余組藝人，涵蓋民謠、電子、流行、嘻哈、搖滾、金屬等各種音樂風格，既有“小清新”，也有“重口味“。
摩登天空告訴大家，“草莓”不再是一種水果兒，而是一種生活態(tài)度，它代表著充分享受音樂與生活，是給大家的一個屬于春天的節(jié)日，也是新的娛樂定義。一切屬于春天的元素都將在這里出現(xiàn)，也包括游蕩在空氣中的柔軟氣息、青春荷爾蒙與未知的戀愛。
這屆草莓音樂節(jié)共設(shè)置了“草莓”、“愛”、“電子”三個舞臺，他們邀請了Deerhoof這樣的國際大牌獨立搖滾樂隊，也有張楚、王若琳、曹方、老狼、周云蓬、小娟等流行歌手，而“重塑雕像的權(quán)利”、“聲音碎片”、“寵物同謀”、“腦濁”等樂隊則帶給觀眾直觀的搖滾體驗。
2011年第三屆草莓音樂節(jié)，歷時三天，觀看人數(shù)達10萬多人。從這時起，草莓音樂節(jié)開始被大眾認為是最具普及度和美譽度的國內(nèi)音樂節(jié)第一大品牌。而除了音樂外，草莓生活館、搭訕廣場等草莓音樂節(jié)獨家的多元化文化娛樂產(chǎn)品，也成為了除樂隊陣容之外不斷吸引各類人群加入草莓的不二理由。
而后，草莓音樂節(jié)每年都會定期舉辦，從春天辦到秋天。舉辦地點也不再局限于北京，而是開拓性的擴展到了全國各個城市。如同“巡演“一般，草莓在每個地方都會掀起一場屬于年輕人的狂歡。在這十一年的時間里，草莓帶著它的”愛與浪漫“走遍了中國的大好河山，從首都北京到魔都上海，從北國之春的長春到天涯海角的海南，從西南深處的川渝到東海之濱的杭州，到處都是”草莓“帶給人們的音樂狂歡。
逐漸的，草莓音樂節(jié)成為了當代年輕人的一種文化符號，一種精神寄托。在2010年前后，國內(nèi)的音樂節(jié)品牌如雨后春筍一般涌現(xiàn)，可是像草莓音樂節(jié)這樣的品牌，在國內(nèi)卻僅此一家。11年，100場，近600萬“草莓星人”感受了音樂節(jié)現(xiàn)場的魅力，從音樂節(jié)的規(guī)模、場次、觀看人數(shù)和認知度上來說，草莓作為亞洲最大的音樂節(jié)品牌，實至名歸。
2014年摩登天空登錄紐約，也標志著草莓走向世界。世界知名音樂節(jié)，除伍德斯托克無法超越外，草莓已經(jīng)逐步超越日本summer sonic音樂節(jié)、美Coachella音樂節(jié)等前輩，成為世界頂級的音樂節(jié)品牌。
出圈
草莓的大獲成功離不開摩登天空唱片公司的頂層運作，成立二十余年來，摩登天空不斷拓展自己的業(yè)務(wù)線，旗下已經(jīng)用擁有了Badhead、Guava(石榴)、World Music (世界音樂)、天空影像等十多個風格各異的音樂廠牌。這些音樂廠牌不斷推出的音樂作品，以及不斷打造的各色獨立音樂人，成為了摩登天空運作的基礎(chǔ)，也讓摩登天空成為了中國音樂界頂級的唱片公司。這些基礎(chǔ)也間接助力了草莓音樂節(jié)的發(fā)展，在國內(nèi)的獨立音樂人更是以登上草莓的舞臺更感到榮幸。
而讓摩登天空真正走進大眾視野的，還是近些年火爆的音樂綜藝節(jié)目。如“快樂男聲”的舞臺上，選手左立翻唱摩登天空藝人宋東野的《董小姐》，是摩登天空第一次出圈；隨后，在“快樂男聲”、“中國好聲音”的舞臺上，不斷有人翻唱摩登天空旗下藝人的歌曲。這時候，大眾開始意識到，原來中國音樂圈還有這樣一家音樂巨頭。
說到近兩年火到出圈的音樂類綜藝節(jié)目，就不得不提“樂隊的夏天”了。在今年夏天，大家打招呼的方式是“你撈五條人(摩登天空旗下樂隊)了嗎？”，其熱度可見一般。但是當大家回過頭來看舞臺上的那些樂隊時，大家的會驚訝的發(fā)現(xiàn)，2020年的“樂夏”，最后的7強樂隊，竟然有6只是摩登天空旗下的藝人，僅存的“木馬樂隊”曾經(jīng)也是摩登天空的藝人。而后“樂夏”上爆火的樂隊全部登上了草莓音樂節(jié)的舞臺，于是這兩年的草莓只能用一票難求，萬人空巷來形容了。很明顯的，摩登天空已經(jīng)成為了中國音樂圈的巨人，而草莓音樂也步入了一個更高層次的臺階，亞洲最大音樂節(jié)已經(jīng)不足以形容草莓的成功了。
永遠年輕
中國高滾之父崔健在一次演出時說到：“二十年前我在臺上唱歌，臺下站著的是一群年輕人；二十年后，我在臺上唱歌，臺下站著的還是一群年輕人，因為有你們，所以搖滾永遠年輕“。
在草莓音樂節(jié)嘈雜躁動的人群中，我們享受的不只是音樂，還有人們對于音樂的精神寄托。音樂無國界，更沒有年齡限制。不老的不僅是音樂，還有人類對愛的渴望，對幸福和美好永恒的追求。第一百場草莓音樂節(jié)的到來，這是屬于摩登天空和草莓以及一代年輕人的永恒回憶。
一代人終將老去，但總有人正年輕。
